5月9日晚，多媒体沉浸式音乐会《融乐·溯梦》在松江广富林文化遗址内首演。艺术作为国家艺术基金2026年度资助项目，基金《融乐·溯梦》历经四年打磨，年度延伸出6个版本，资助曾远赴法国、项目罗马尼亚巡演。首演松江此次回到上海，国家广富被主办方视为“让文物建筑与当代艺术共振”的艺术一次鲜活实践。

《融乐·溯梦》并非对昆曲《牡丹亭》的基金简单改编，而是年度以音乐对其进行彻底解构。此次首演，资助三位来自不同文化脉络的项目女性共同演绎。

上海音乐学院副教授、首演松江钢琴家李玮捷，国家广富兼导演和演奏双重身份，她将“杜丽娘”拆解为不同情绪侧面，交由不同声音载体去演绎，并借鉴布莱希特的“间离”手法，让其在宣纸剪影与台前之间游移，成为所有对话的起点。“《融乐·溯梦》走了很多城市，但回到广富林，回到一座百年老宅里，有一种‘还家’的感觉。这座城市教给我的一切，最终都藏在这些音符里。”李玮捷说。

克罗地亚大提琴家安娜是临时加入的变量。她的登台源自演出前双方即兴碰撞后的临时决定。古宅木质结构意外成全了这段跨文化共鸣——大提琴与钢琴的应答，仿佛从屋檐、梁柱间自然生长出来。

旅意女高音曹亚琼则是从北京飞来。前一日，她刚在国家大剧院完成瓦格纳歌剧演出，随即飞行加入此次上海首演。当她的咏叹调与杜丽娘的昆曲唱段在同一空间交织，有观众感叹：“像是东方庭院里突然开了一扇窗，吹进来一阵地中海的风。”

值得一提的是，面对百年老宅，设计者巧妙运用投影映射与实时互动技术，将杜丽娘的心境外化成流动的水墨与光影，投射在斑驳老墙上，并用克制的灯光调度，让古宅木结构在不同情绪段落中呈现出截然不同的“表情”。

据悉，该剧今年还将在上海推出校园版、剧场版与社区版，走进城市的不同角落。

原标题：《国家艺术基金年度资助项目首演松江广富林》

栏目主编：周文吉 文字编辑：田栋

来源：作者：刘宸浩